アーディヤ・チェンバー1は、「幻想（イリュージョン）」に関連しています。この絵にあるマンドルラは非常に抽象化されており、その外縁（周縁部）には創造が溢れ出しているような感覚があります。下方付近には「誘惑者」の蛇が、十字架の反対側に描かれています。「上のごとく下もまた然り（as above, so below）」のシンボルはマンドルラへ向けて指し示しており、その上には二元性が描かれています。

アーディヤ・チェンバー2にはいくつかのテーマがありますが、支配的なのは「統一（ユニティ）」です。この作品には3体の人物が描かれています。主役となる存在はエネルギー的な外殻に「包まれて」おり、その周囲には、ローカル・ユニバースの本質的な一部である、もう2体の天使的な存在（ガーディアン）が配置されています。統一は、主役の頭上に浮かぶ無限大（∞）のシンボルによって象徴的に表されています。

アーディヤ・サイトのチェンバー3は、人間の潜在意識（個人的）および集合的無意識（普遍的）の中に植え付けられている「プログラム」に焦点を当てています。縦の帯は、人間社会における10の主要文化を表しています。それぞれの帯の中には、平等と一体性（ワンネス）の種が宿っていますが、同時に、その根本的な真理を薄めたり変質させたりする競合する力も存在します。そうしたものが、分離の周波数を生み出すプログラムなのです。

この絵は、「プログラム」と、それが心へ入り込み影響を及ぼす狡猾な手口を認識した後に見いだされる喜びを表しています。この喜びは内側から生み出されるものであり、あなたが「長い道のり」「大きな全体像」「人生の弧」、そしてその中で自分が果たす役割――平等と一体（ワンネス）の周波数を受信し、送信する者――を理解している、という原理に基づいています。

チェンバー5は、すべてが「心（ハート）」についての作品です。

ノートなし

チェンバー7は、エネルギー的な心（ハート）とファースト・ソースとの相互作用を描いています。

この絵では、ひとつの大きなグリフが極端に拡大され、細部のすべてが見えるように描かれています。そのグリフは、とりわけ“眼”の要素のためか、知性が宿っているかのように見えます。左右にある二つの抽象化された人物像は、いずれも無限大（∞）のシンボルの上に身を置いています。右側の人物は土っぽい色合いの角を持ち、エゴの自己を表しています。左側の人物は、新たに活性化された求道者を表しています。この特定のグリフはホールネス・ナビゲーターを表しており、これはウィングメーカーの資料で用いられる用語で、ヒューマン・インストゥルメントの内側にあって「神（God）への真正な探求」を開始させる要素を意味します。

アーディヤ・チェンバー9は、非常に複雑なテーマ群から成っています。中央の人物は角を持っており、それはヒューマン・インストゥルメントのプログラム、あるいはエゴ・セルフへの執着を示しています。その人物の上には、ユダヤ神秘主義で描かれる「生命の樹」のシンボルが重ねられており、10個の相互接続されたノードが示されています。これはカバラの重要な象徴です。右側には高度に抽象化された人物がいて、左側にはウィングメーカーが表されています。この絵にコード化されている情報量は、説明するだけで十数ページ以上の文章が必要になるほどです。ここは誘惑に負けず、控えておきます。

アーディヤ・チェンバー10の上部は、二元性とチェス盤（チェッカーボード）的な構造について語っています。チェス盤の64のマスは、集合としては一つの正方形です（フラクタル）。正方形は二次元の比喩であり、黒と白は現実の二元的な性質の比喩です。これは、生存に整列した「ベース・リアリティ（基底現実）」に相当するでしょう。その下には円があり、これは統一、全体性、そして「道なき道」の比喩です。円の内側には、地上の風景に根を下ろした天使的存在がいます。その天使的な存在の前には、地面に開いた穴へと導く螺旋状のマンダラがあります。このマンダラは、天使的存在に対して、三角形から一歩踏み出してその「穴」へ入るよう、ほとんど誘いかけているようです。ここで穴は、潜在意識を表しています。

円の内側にある三角形は、三次元世界の象徴です。それは霊、あるいは魂の本質を収める「容器」です。左側の眼は生き生きとしているのに対し、右側の眼は生命を感じさせないものの、開いたままです。左の眼は、エネルギー的なビーム（光の束）によって、三角形の中にいる天使的存在の心（ハート）へと光でつながっています。

この中核的な説明を越えて見ると、絵はかなり均等に四分割（クォータイル）されています。左上の区画は、人間の人物像、眼、そしてドラゴンが支配的です。人間像は「断片化」しています。というのも、一つの眼は三次元の移ろう現実を見ており、もう一つの眼は起源の“時間を超えた現実”へと内向きに向けられているからです。グリフは起源を表します。ドラゴンは、原初的で強大なもののアーキタイプであり、人間の力によって打ち倒された存在です。その記憶はいまも残っていますが、ドラゴンの像と同様に抽象化されています。

右上の区画は、細長いポータルと、両手を背中に回して落ち着いた受容を示す姿勢の女性像が支配的です。彼女の背後には起源のグリフがあり、二人の人間像はいずれも円の中を見つめています。細長いポータル（青い楕円）には、絵全体に共通する四分割のシンボルが含まれており、つまりこの絵そのものがポータルである、ということを示しています。

また、絵の中央には青い水平の分割線があり、作品の意識的側面と無意識的側面を分けています。このため、下側の二つの（無意識の）区画は、明らかにより抽象的です。右下の区画は、棺あるいは石棺（サルコファガス）を思わせる幾何学的形態が支配的です。これは、右上の区画にいる人物の受容が「死」と等置されていることを示します。人間像がその棺へと「溶け込む」ように見え、その棺の中から、右下区画の最右端にいる二体の天使的存在が立ち上がっています。

左下の区画はポータルです。あらゆるポータルがそうであるように、それは通路を表します。下側の二つの区画を隔てているのは、流れる「川」です。それは絵の流れであり、視線を奪っていくものでもありながら、同時に視線を作品の最中心的な質へと連れていくものでもあります。これはアーティストにとって最も難しいことの一つです――作品の物語（ナラティブ）と同期する形で、視線の動きを編成すること。

アーディヤ・サイトのチェンバー11は、「送信」の象徴です。ヒューマン・インストゥルメントが、クォンタム・ポーズ（あるいは他の呼吸ワーク）を実践した結果として受け取った高次のエネルギーを、呼気（息を吐くこと）によって送信していく――そのようなイメージです。

この絵（アーディヤ・チェンバー12）は、活性化と、ホールネス・ナビゲーターを通じて個人が活性化された後に生じうる緊張を象徴しています。この作品では、色の周波数がその緊張を定義するうえで重要な役割を果たしています。高次の周波数からの引力がある一方で、古い信念体系の根はきつく締まり（絡みつき）ます。主要な人物の内側にいるサヴァリン・インテグラルは、外の世界の雑音の下で、こちらへ呼びかけています。

チェンバー13のムードは、私たちがそこから由来する神秘的領域のものです。この作品は、起源と宿命に関わる非常に古代的なエネルギーを扱っています。これは、抽象化された形で示された神聖な設計図（ディヴァイン・ブループリント: the divine blueprint）です。

このチェンバー絵画に表現されている詩は、ミクスト・メディア・ギャラリーの「ジャンヤ・チェンバー2」で読むことができます。題名は「ガーディアン（The Guardian）」です。詩を書き、それをジャンヤ・チェンバー2と結びつけた後で、私はその詩が新しい作品の一部として必要だと感じました。ときどきビジョンは、心（ハート）とマインドのあいだで、まるでピンポンをしているかのように熟成していきます。詩を書いてから数年が経って、ようやくそれを絵画の中でどう表現できるか確信が持てました。あなたは、私の助けがなくてもこれを読み解けると思います。

アーティストはしばしば自画像を制作します。これは私の自画像です。ええ、抽象化されすぎていて実際の見た目を表しているとは言いがたいですが、この肖像は、私のヒューマン・インストゥルメント（心・感情・身体）を構成するエネルギー層のほうに、より深く焦点を当てています。

アーディヤ・チェンバー16は非常に複雑な絵画で、複雑な作品であるがゆえに、多くのテーマが織り重ねられています。たとえば、次のようなものです。

• リズミカルな動きの重要性
• 三次元（3-D）の世界における観想（コンテンプレーション: Contemplation）
• ローカル・ユニバースにある「影（シャドウ: shadows）」と向き合い、癒すこと
• コヒーレンス（整合）を放送する「放送塔: broadcast tower」となること
• 活性化された後も、目覚めたままでいること

この絵についての説明は、あえて控えることにします。これまで私の他の作品の注記を読んできたなら、あなたはこれを自分自身で読み解けるはずです。練習です。

40×32インチ(約102cm×約81cm)のキャンバスという制約の中で、とても大きな物語を語ろうとするなら、その物語（ナラティブ）を象徴的なモジュールへと抽象化（コンパイル）してまとめ上げる必要があります。私はよくそれを行いますし、こうしたモジュールはそれぞれ固有の意味を担っています。いまは時間の都合で、それらの意味をすべて詳しく解説することはできませんが、あとで戻ってきて、この内容を追加できればと思います。ひとまずのところ、これらのモジュールのいくつかをあなた自身で読み解けるか、試してみてください。

アーディヤ・サイトのチェンバー19では、グリフと葉で満たされた2本の線によって区切られた、3つのパネルを見ることができます。最初のパネル（左）には無限の存在が描かれており、右側には片翼で表された有限の存在がいます。これら二つの存在はいずれも、中央にある、強く抽象化されたサヴァリン・インテグラルの形態とつながっています。あとはあなたが読み解いてみてください。

この種の夢には未来を見通す性質（予知的）があり、しばしば、夢を見る人が自分を妨げているメンタルモデルを転換したり、不死性という観点からより広い視野を得たりするためのインスピレーション（きっかけ）として用いられます。

チェンバー21は、私たちのヒューマン・インストゥルメントの複雑さと、それが私たちの気づきを超えて通り抜けていく量子的フィールドとどのようにつながっているかを描いています。

チェンバー22には、二つの主要な「窓」があります。左側には、ポータルのような眺め（ただし鏡として見ることもできる）があり、そこでイド／シャドウが、挑発的にこちらをにらみつけるように覗き込んでいます。右側には、生体的（バイオモルフィック）な「泡（バブル）」の内部に、二つのエンティティがいます。

右側の泡の中で、左にいる人物像は、目に見える脳、青い色、支配的で大きく見開かれた眼、そしてそれを取り囲む神経終末によって定義される「体験的意識」です。これは環境によって駆動される存在で、反応的です。しかし同時に、一本の触手のようなものによって、「すべてを知る眼」（全知の象徴；「すべてである一者」への接続）とつながっています。

もう一つのエンティティ（緑）は、環境に対して大部分が閉じており、内的な視点（心理的な内省性）から機能しています。そして、慰めと安らぎの行為として、もう一方のエンティティへ手を伸ばしています。緑のほうがより進化した存在（超意識）である一方、青い人物像はエゴをより示唆しています。つまりある意味で、潜在意識、知性的意識、そして超意識が、三つの別々の存在として表現されていることになります。この絵は、それらを等しく表し、鑑賞者が全知の見守る眼のもとで、それらを同時に見渡せるようにするために制作されました。

アーディヤ・チェンバー23では、主題が「イニシエーション（通過儀礼）を受けつつある女性」であることが分かります。私は自分の作品の中で、好んで用いるテーマがいくつかあります。

• 水を伴う荒涼とした風景。これは少なくとも私にとって、砂漠と水、生命と死という、本質的な二元性を喚起します。
• 透明性をもつ翼ある人間が好きです。この作品では主役は裸ですが、単に裸なのではなく半透明です。ただしそれは解剖学的表現のような物理的透明性ではなく、むしろエネルギーの流れを示すものです。
• 翼と根という対比は、作品に静かな緊張を生み出す二項対立です。しかし、主役の人物を見れば分かるように、彼女は根から抜け出しつつあります（これがイニシエーションです）。
• **ソウル・コンプレックス（魂の複合体）**は興味深いテーマです。というのも、それはヒューマン・インストゥルメントの物理次元の外側で機能するからです。私は、聖書的な変種（ハロー）と、無限大（∞）のシンボルとの接続を伴う私自身のバージョンの両方を用いました。
• 主役へ近づく蛇はイヴへの参照であり、同様に善悪の知識の木もイヴへの参照です。
• 左側の存在は**イニシエーター（導入者／起動者）**です。彼はハーレクインの衣装をまとっていますが、その仮面はこの世界のものではありません。私は角を、悪魔を描くためではなく、動物的自己（イド）に地に足がついた人々を示すために使うのが好きです。彼は女性（イヴ）の羽根を一本持ち、彼女の肩に触れて、その接触を通じてイニシエーションのシンボルを彼女へ送っています。
• 彼は胸を覆う**精子（精子細胞）**によって男性として規定されています（胸の白い部分がクエスチョンマークの形になっていることに注目してください）。神話的叙述では、イニシエーターはほとんど常に男性です。彼らは起動者であり、受け手はほとんど常に女性です。女性は受容器だからです。この力学が、創造の火花、あるいは“誕生”を成立させます。
• 背景で雷に打たれている卵に注目してください。それがイニシエーションのアウトプットです。また、男性が水の溜まり（生命力）の中に立っているのに対し、イヴは砂漠の地面に根を下ろしている点にも注目してください。
• 砂漠の床にはさまざまな物が置かれています：螺旋の眼、古い木の枝、手袋、眼、仮面。これらは、イヴが「完全な透明性」から自分を守るものを手放していく物語の一部です。シャーマニックな文化の中には、イニシエーションを受けるために、その人が仮面と手袋を外さなければならない、とされるものがあります。
• 背景で翼を持つ存在はミッドウェイヤーで、人間と天使的状態の中間として定義されます。彼らはかなり実在的ですが、時間的・次元的にずれています。彼らは背景にいます。この存在は、翼を広げて、いつでも飛べる状態でイニシエーションを見守っています。これはイヴにとっての一種のインスピレーションです。
• 地面に刻まれたレイラインは、相互接続への参照です。
• イニシエーターの角についた血は、人間性の徴です。ハーレクインは16世紀末のイタリアでは「悪魔に取り憑かれた召使い」として知られていましたが、先に述べたように、これは地上的な仮面ではありません。むしろヘルメットに近く、それもハイテクなものです。よく見ると、そのヘルメットに回路が見えるはずです。
• イニシエーターとイニシエート（受け手）の両方にハートのポータルがあり、一方はより凸状で、もう一方はより凹状になっています。

チェンバー24は、「賢い狼」のアーキタイプを明らかにします。この絵は、マンドルラの内側に動物が描かれている最初の作品かもしれません。ただしこの場合、マンドルラは全身を包むオーラであると同時に、翼としての二重の役割を果たしています。右側の生体的（バイオモルフィック）な形は、叡智の創造的エネルギーが「密度」を変容させ、それを軽くし、より浮力のあるものにすることを象徴しています。狼の根を下ろした基盤（右下）には、「何かが、私たちに、私たちを通して、明らかになりつつある」というフレーズが刻まれています。ウィングメーカーの神話体系において、その「何か」とはグランド・ポータル――人間の魂に関する、反駁しえない科学的発見――のことです。